Badloopus W pętli popkultury
W 2022 roku przerobiliśmy naprawdę mnóstwo komiksów, a i tak część wartych uwagi tytułów nam uciekła. Coraz trudniej jest zrobić jedynie dziesiątkę najlepszych, tak dużo wychodzi dobrych komiksów. Dlatego już w zeszłym roku mieliśmy listę ponad dwudziestu najciekawszych premierowych tytułów i w tym roku to powtarzamy. Kolejność… powiedzmy, że jednak przypadkowa.
Zasada trójek
Kultura Gniewu
Okrutnie prawdziwa, poruszająca historia, fundująca emocje, które w podobnej formule odczuwało się chyba jedynie przy doskonałych “Trzech cieniach” Pedrosy (znowu trójka i znowu Kultura Gniewu!) Obok “Broma” Unki Odyi najlepszy polski komiks ostatnich lat, który śmiało mógłby zdobyć czytelników również w innych krajach – bo bez żadnych kompleksów dostarcza niezwykłej, uniwersalnej historii. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Potwory
Mucha Comics
Quasi-superbohaterska opowieść, w której BWS rozwija swój pomysł na fabułę z „Weapon X”, będąca pretekstem do snucia tragicznej historii rodzinnej o utraconym zaufaniu, poczuciu bezpieczeństwa i wkradających się do sielanki demonach wojny. “Potwory” są opowieścią poruszającą, nietuzinkową, bardzo szczegółową, emocjonalną, krytyczną względem polityki USA ale też silnie zakorzenioną w klasycznym amerykańskim micie superbohaterskim.
Sprawdź, gdzie kupić:
Departament Prawdy
Non Stop Comics
“Departament prawdy” w warstwie fabularnej wpisuje się w bogatą popkulturową tradycję opowieści o teoriach spiskowych, w sferze komiksu mając tak świetne wzory, jak “100 naboi”czy wciąż niezakończone “Black Monday Murders”. Ma również dużo wspólnego z kultowym serialem “Z Archiwum X”, chociażby poprzez mieszaną parę bohaterów zmagających się z kolejnymi wyzwaniami, z tymże tu role są odwrócone. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Dorohedoro
Kotori
Artystka ukrywająca się pod pseudonimem Q-Hayashida stworzyła serię szczególną pod względem światotwórczym. W jej kreacji mamy do czynienia z postapokaliptyczną rzeczywistością, w której koegzystują trzy światy: zdewastowana, mocno zanieczyszczona Dziura zamieszkiwana przez ludzi, tętniący życiem, kolorami i magią Świat Czarowników kontrolowany przez mafioza Ena oraz Piekło, zamieszkiwane przez brutalne demony torturujące zmarłych Czarowników. “Dorohedoro” działa niczym potężny magnes przyciągając do siebie oryginalnymi pomysłami, dopiszczonymi detalami, osobliwym designem i nieszablonowymi postaciami. W dalszej kolejności to beztroska, ponura opowieść miksująca czarny humor z widowiskową akcją i krwawą łaźnią. Seria jest flagowym przykładem tego, że Japończycy nie znają granic wyobraźni.
Sprawdź, gdzie kupić:
Załoga Promienia
Kultura Gniewu
Dobra, to teraz gatunek. Queerowa fantastyka zapewne dla niektórych brzmi jak oksymoron i tacy będą narzekać na ideologizację tej fantastycznej love story, ale rzecz w tym, że “Załoga Promienia” broni się doskonale jako science fiction samo w sobie, choć science funkcjonuje tu niestandardowo, bardziej w formie niedopowiedzenia, które jest bardzo udanie wkomponowane w inicjacyjny motyw tej historii. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Jedzenie/Picie
Mucha Comics
Filipe Melo to scenarzysta niezwykle sprawny, który w oszczędnych formach wyrazu potrafi zawrzeć niezwykle rozbudowane opowieści, które zresztą Juan Cavia sprawnie dopełnia swoimi rysunkami. „Jedzenie / Picie” zaskakuje, ale i zachwyca pokazem możliwości, jakie daje sprawnie skrojony scenariusz. A zarazem uświadamia (bądź przypomina), jak bogatym artystycznie medium potrafi być komiks. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Contrapaso
Wydawnictwo Lost in Time
Można pokusić się o stwierdzenie, że „Contrapaso. Dzieci innych” jest komiksem feministycznym, ale w tym słusznym, potrzebnym sensie obnażania sankcjonowanych społecznie, politycznie i religijnie ograniczeń, jakie dotykały (a często, nadal dotykają) kobiet zmuszonych do egzystowania w skrajnie patriarchalnym społeczeństwie. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Ród X/Potęgi X
Egmont
“RódX/Potęgi X” to album, który jakościowo zostawia w tyle wszystkie ostatnie przygody X-Men wydawane w naszym kraju. Wreszcie widać, jaki potencjał ma w sobie grupa mutantów, kiedy za pisanie o nich wziął się nietuzinkowy scenarzysta. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Toppi. Kolekcja 1-3
Wydawnictwo Lost in Time
Wrażenie, jakie robią prace Toppiego jest piorunujące. Można odnieść momentami wrażenie, iż tak doskonale operuje on obrazem, że zbędne stają się (znakomite skądinąd) wszelkie dialogi, komentarze, pisane treści, bo już z samych grafik zdolni byśmy byli wysnuć pełnoprawną opowieść. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Na wschód od zachodu: Apokalipsa – rok pierwszy
Mucha Comics
Opowieść Hickmana olśniewa precyzją, szczegółowością i wysokim poziomem światotwórstwa, a oszczędny sposób dawkowania informacji pozwala na samodzielne składanie układanki. “Na wschód od zachodu” to jednocześnie historia alternatywna, polityczny thriller, fantastyka bliskiego zasięgu, western i szamańskie urban fantasy. A do tego dynamiczny akcyjniak z miłością, zemstą i wątkami rodzicielskimi w tle. Liczba składowych może porażać, ale nie ma tu niczego co by do siebie nie pasowało. Hickmanowi po raz kolejny udało się stworzyć dzieło kompletne i na długo zapadające w pamięć.
Sprawdź, gdzie kupić:
47 strun
Non Stop Comics
Narracja Le Bouchera ma w sobie coś magnetycznego, ulegamy jej bezwiednie pochłonięci intrygującą fabułą i koniec końców stajemy w nietypowym, refleksyjnym rozkroku. Czy mamy do czynienia z naprawdę wielkim dziełem, czy raczej autorską manipulacją, która w tym gatunkowym koktajlu wcale nie posiada głębszego dna? Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Ostatnie spojrzenie
Kultura Gniewu
Po zakończeniu lektury chce się więcej, chce się jeszcze przez chwilę trwac w tym dziwnym stanie zawieszenia pomiędzy realnością a wyobrażeniem. Dziwne uczucie, bo raczej powinniśmy uciekać od fabuły Burnsa, ale ma ona w sobie coś magnetyzującego, coś co skłania do ponownej lektury, do zanurzenia się w tych doświadczeniach młodego artysty, który w pewnym momencie nie stanął na wysokości zadania i stracił to, co miał do stracenia, pewnie jak każdy z nas. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Węgiel i krzem
Timof Comics
W tle tej często dramatycznej sagi o uczuciach rozgrywa się powolny, choć nieunikniony rozkład cywilizacji, która rękami kapitalistów zapewniła sobie katastrofę. Rozwój rzeczywistości wirtualnej, rozgrabienie zasobów, konflikty, polityczne wstrząsy czy klimatyczne kataklizmy mają jeden wspólny mianownik – zysk. Mathieu Bablet po raz kolejny nie pozostawia na ludzkości suchej nitki, a w swych ponurych przewidywaniach nie znalazł miejsca nawet na odrobinę optymizmu.
Sprawdź, gdzie kupić:
Siedmiu Żołnierzy
Egmont
Genialność konceptu na “Siedmiu Żołnierzy” zawierała się w idei, że ta siódemka bohaterów nigdy nie miała się spotkać – pomyślmy chwilę, jak skomplikowane narracyjnie i formalnie jest to wyzwanie. W efekcie, na koniec tej opowieści czytelnik będzie czuł się porzucony, a może nawet wykorzystany – tak odległa jest ona od standardów, do których przyzwyczaiły nas przez lata superbohaterskie historie. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Samotny Wilk i Szczenię
Hanami
Najznakomitsza saga samurajska wszechczasów, klasyk gatunku i inspiracja dla setek twórców, m.in. Maxa Allana Collinsa przy „Drodze do zatracenia”, Franka Millera przy „Sin City” i „Roninie” czy Stana Sakai przy „Usagim Yojimbo”. Doskonale, realistycznie narysowana i rozpisana, do tej pory zachwyca kunsztem twórców i fantastycznymi opowieściami o zdradzie, zemście, dumie, rodzicielstwie oraz drodze wiodącej na samo dno piekła. Polska edycja zamknie się w dwudziestu tomach.
Sprawdź, gdzie kupić:
Ziemia, niebo, kruki
Mandioca
„Ziemia, niebo, kruki” to pozornie historia, jakich było już wiele. Antywojennych dzieł mieliśmy już bez liku, ale wciąż zdają się one trafiać w próżnię, bo ludzkość niczego nadal się nie uczy – wystarczy spojrzeć za nasza wschodnia granicę. Ale jednak dobrze, że takie opowieści powstają. Nigdy dość przypominania, że każdy ma prawo żyć po swojemu pod swoim kawałkiem nieba – gdziekolwiek by się ono nie znalazło. I to chyba najważniejszy przekaz tego komiksu. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Dni piasku
Non Stop Comics
„Dni piasku” to komiks niezwykły. Nie tylko udowadniający, że da się za pomocą obrazkowej historii wysnuć opowieść realistyczną, a zarazem też przejmującą, wzruszającą i chwytającą za serce, ale też pozwalający odkryć kawałek nie tak znów znanej powszechnie, przynajmniej na Starym Kontynencie, historii USA. W dodatku nad wyraz odległej od mitu „amerykańskiego snu”. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Powrót do Edenu
Kultura Gniewu
To komiks narracyjnie lekki opowiadający jednak o trudnych sprawach, o traumach, o wpływie historii i patriarchalnej tradycji na jednostki, częściej budujących między sobą mury, niż mosty i fakt że każdy z nas może w jakimś stopniu odnaleźć się w doświadczeniacch opisywanej przez Paco Rocę rodziny, świadczy o wielkości jego komiksu. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Rio
Non Stop Comics
„Rio” to historia w założeniu sensacyjna, pełna dynamizmu i nakreślona z potężnym rozmachem kreacji, rozgrywająca się na przestrzeni lat i pokazująca powikłane i tragiczne od swoich początków losy dwójki bohaterów. Od ich wczesnego dzieciństwa, po okres dojrzewania i brutalnego wkraczania w dorosłość, które następuje za wcześnie i zbyt gwałtownie, by nie pozostawić skazy. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Blast
Mandioca
Czy jest możliwa całkowita, zupełna wolność? To pytanie staje się podwaliną opowieści Manu Larceneta – „Blast”, którego pierwszy tom wydało niedawno Wydawnictwo Mandioca. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Locke & Key. Złoty Wiek
Taurus Media
Joe Hill w nowym albumie z serii „Locke & Key” tak naprawdę napisał nallepszego od lat „Sandmana”. Pisząc te słowa jesteśmy jak najbardziej poważni, kto nie wierzy, warto przekonac się samemu. A poza tym, smutek, groza i piekno łączą się w prequelowym wobec głównej serii albumie w idealnych proporcjach.
Sprawdź, gdzie kupić:
Devilman
Kotori
W “Devilmanie” czarny humor przeplata się z body horrorem i brutalnym gore (te sceny nawet dziś potrafią wprawić w osłupienie), cartoonowe, niewinnie portretowane postacie stoją w kontraście ze skrajnym realizmem dekoracji, a nad całością unosi się ostra krytyka ludzkich zachowań, a także subtelny wątek ekologiczny. Zaskakujący jest też fakt, że nawet po upływie pięćdziesięciu lat, ten komiks czyta się jak opowieść współczesną, bowiem narracyjnie to czysta perfekcja.
Sprawdź, gdzie kupić:
Mermaid Project
Scream Comics
Z każdym tomem wydania zbiorczego robi się coraz ciekawiej, jak to u Leo musi być romans, muszą być zwroty akcji, a ogólne wrażenie jest takie, że obcujemy z porządnym czytadłem, które na dodatek potrafi skutecznie eksplorować nasze lęki. I nadzieje również. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
Sprawdź, gdzie kupić:
Silver Surfer. Czarny
Egmont
To [rzede wszytskim album do oglądania, choć fabuła Donny’ego Catesa jest równie arakcyjna. Można powiedzieć, że to, co kiedyś w Marvelu zapoczątkował Steve Ditko, i to, co kontynuował Jim Steranko, znalazło rozwinięcie i apogeum w wykreowanej przez Tradda Moore’a warstwie graficznej. Jeszcze w pierwszych zeszytach nie do końca pojmujemy, że twórcy zabierają nas w otchłań nieokiełznanej, ale w jakiś sposób również przyjaznej psychodelii, ale potem już nie ma odwrotu. A już Dave Stewart w tym albumie po prostu kolorystycznie odleciał.
Sprawdź, gdzie kupić:
Batman. Knightfall
Egmont
Z tą serią tysiące polskich fanów komiksu jest sentymentalnie mocno związana. Wszystko za sprawą wydawnictwa TM Semic, które w latach dziewięćdziesiątych wydawało zeszyty z cyklu “Knightfall”. Natomiast w wydaniu Egmontu poznajemy dosłownie wszystkie wątki związane z tytułowym upadkiem Mrocznego Rycerza. Naszą recenzję przeczytacie TUTAJ
